Luis Ángel Muñoz Zúñiga
Especial Diario Occidente

Actuar es la actividad humana más antigua porque en sus inicios hizo parte de los ritos religiosos ancestrales. Inclusive, las representaciones de infancia en los seres humanos están ligada con el juego creativo, dramatizar es el medio de expresión de sus vivencias sociales y de sus fantasías.

Lastimosamente, apenas se les estima valiosas en el nivel preescolar. El 27 de marzo se celebra el Día Mundial del Teatro, promovido desde 1961 por el Instituto Internacional de Teatro.

En el 2020, las funciones teatrales fueron las más afectadas con la pandemia del Covid-19, debido a las restricciones oficiales que hicieron cerrar las salas en todo el mundo, los grupos sobrevivieron con funciones online y el apoyo de los amigos.

Festivales regionales
En los años setenta los grupos populares promovieron los festivales regionales de teatro. La vocación hacia el arte dramático fue asumida por algunos jóvenes, como un verdadero apostolado, hasta el punto de que muchos de ellos para dedicarse de tiempo completo, tuvieron que romper con sus familias por el rechazo.

El filme “La sociedad de los poetas muertos”, (1989) de Peter Weir, registra el problema de la frustración y suicidio de un joven, que con la vocación enfrentó a su padre.

Afortunadamente, hoy algunos profesores de castellano y de artística, con esfuerzos propios lo impulsan en sus colegios, por ejemplo, Carlos Yance en la Institución Educativa Las Américas y José Antonio Hernández en el Libardo Madrid.

Pioneros y escritores
El teatro siempre ha guardado una estrecha relación con la literatura universal, aunque no haya estado incorporado en los currículos de la educación colombiana. Sería improcedente estudiar la cultura griega sin conocer el legado dramático de Esquilo.

El teatro floreció en la Grecia Antigua a través de la tragedia, simultáneamente que aparecían la filosofía, la democracia, la literatura, las matemáticas y demás bellas artes. Los padres griegos de la dramaturgia fueron: Eurípides, Esquilo y Sófocles. William Shakespeare (Inglaterra, 1564-1616), fue el dramaturgo más importante del siglo XVII. En el siglo XX, el más influyente fue Bertolt Brecht (Alemania, 1898-1956).

En la estrecha relación literatura-teatro, los libretos están clasificados en la tipología textual que se enseña en lengua Castellana. Dos premios Nobel latinoamericanos, Pablo Neruda y Gabriel García Márquez, dejaron libretos entre sus legados literarios: “Fulgor y muerte de Joaquín Murieta” y “Diatriba de amor contra un hombre sentado”, respectivamente.

En 1967 en el teatro Antonio Varas de Santiago, el director chileno Pedro Orthous puso en escena la pieza teatral nerudiana. Ricardo Camacho, dirigió “Diatriba de amor contra un hombre sentado” de Gabo, con la actuación, en marzo de 1994, de Laura García en el Teatro Nacional de Bogotá.

Dramaturgia de género
Colombia, en la cultura latinoamericana, también se ha destacado como cuna de la dramaturgia. Antes que el Gobierno concediera subsidios a las salas concertadas, durante décadas este espectáculo sobrevivió gracias al apoyo del público. En sus giras los directores ganaron reconocimiento y premios.

Santiago García (q.e.p.d), Jorge Alí Triana y Enrique Buenaventura (q.e.p.d), figuraron como los pioneros del Nuevo Teatro Latinoamericano que innovó con la metodología actoral de la creación colectiva e impactó socialmente por su compromiso militante. Fanny Mickey (q.e.p.d) se formó en el TEC y luego se radicó en Bogotá, donde desde 1988 impulsó el Festival Iberoamericano de Teatro.

Lucy Bolaños, reconocida actriz caleña, formada en la escuela de Enrique Buenaventura, hace 47 años fundó el Teatro La Máscara que innovó la historia teatral de nuestra ciudad con repertorios de género. El Teatro La Máscara sigue vigente en su sede propia, amplia y cómoda, ubicada en San Antonio.

Cali teatral
Santiago García fue el pionero mayor del nuevo teatro en Colombia del siglo XX. “Guadalupe años cincuenta”, escenificada por su grupo La Candelaria, estrenada en 1975, figuró como la pieza teatral más destacada de todos los tiempos.

A nivel local, Enrique Buenaventura, desde 1962 con el Teatro Experimental de Cali, fue el gran maestro que abonó el terreno para que en nuestra ciudad germinaran: La Máscara de Lucy Bolaños, Imaginario de Danilo Tenorio, las Escalinatas de Iván Montoya (q.e.p.d), Teatro Foro de Álvaro Arcos, El Globo de Jorge Vanegas, Barco Ebrio de Beatriz Monsalve en Salamandra de Diego Pombo, Domus Teatro de Manuel José Sierra (q.e.p.d) y Esquina Latina de Orlando Cajamarca y Teatro la Concha de Jorge Zabaraín.

La Escuela Departamental de Bellas Artes ofrece su programa profesional en formación teatral. La Universidad del Valle, en 1980, le otorgó a Enrique Buenaventura el Título Honoris Causa y lo nombró primer director de su recién fundado Departamento de Artes Escénicas.

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